Entre la risa y la sombra

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 Bela Kinsky

Detrás de la máscara y el fuego, Bela Kinsky, unarquitecto de las sombras, entre la elegancia y la locura; observa y coordina el caos en una comunión estética con trasfondo @BelaKinsky

Nación Gótica se complace por tener la oportunidad de compartir un par de tragos con Bela Kinsky, un reconocido artista escénico, especialista en las artes del clown, la juglaría y bufón medieval.

Una impresionante trayectoria que no solamente busca risas o entretener al espectador, que transporta a un lugar de fantasía, terror, ecos medievales e ironía.

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ADVERTENCIA AL LECTOR

Lo que estás por leer no es el registro de una función, ni la biografía de un hombre que se disfraza para entretener. A continuación, cruzarás el umbral hacia el territorio del Bufón, una figura liminal que habita en la frontera entre la cordura y el delirio, entre la risa liberadora y silencio estremecedor.

En las siguientes líneas, hemos dejado fuera las luces de colores y los aplausos fáciles. Nos hemos adentrado en la penumbra de los camerinos del alma de BelaClown, donde tras el maquillaje se revelar la verdadera cara de la sombra.

Advertimos que, al despojarse de la pintura y el terciopelo, encontrarán un espejo que nos devuelve las preguntas que no nos atrevemos a hacernos y los ecos de una escena gótica que palpita y sangra en el corazón de esta ciudad de fantasmas.

Pasa con cuidado.

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El cinismo de la sombra: Una charla de doble profundidad con Bela Kinsky

Por: Kærën Mortem

El castillo de los azulejos, el palacio de los condes; un viaje desde Toluca con destino en Centro Histórico de la CDMX. Nación Gótica abre este año compartiendo una amena charla con Bela Kinsky, a continuación, un poco de su carrera artística como actor escénico, un ente con personalidad múltiple, Clown, DarkClown y Bufón.

Una mesa para dos en el segundo piso, la espera entre poca afluencia no fue demasiada. Ahí estaba, atravesando los arcos del palacio, rodeado del brillante brocado de satín negro de Bela Kinsky que, se fundía con la historia de las paredes, su oscura presencia victoriana dictaba el ritmo de una noche magistral, no perteneciente a este tiempo, sino a una experiencia surrealista, atemporal.

El cabello recogido, una argolla en el lóbulo izquierdo, un semblante firme, victoriano, pasos decididos y una potente presencia, detrás de los actos está él.

Tras una travesía llena de retos, obstáculos y cansancio. Como en toda función que arranca sin previo ensayo, el destino nos puso a prueba con contingencias técnicas. Mientras el micrófono comenzaba a capturar su voz, Bela ya se encontraba transportándonos allá, lejos de Centro Histórico y trasladándonos hacia el festival de San Clemente, un evento irlandés en el que personifica al bufón de la corte.

Bela Kinsky(BK): "Cuando hicieron el festival el segundo año me dijeron oye, tenemos todo folklore, todo, la parte religiosa, la parte de danza, la parte de música. Y sí, pero nos falta algo muy importante que es la parte de terror, las leyendas. Y le digo Ah, sí. De hecho, prácticamente Halloween es irlandés. Todas las raíces son irlandesas. Me dice "Sí, y es que necesitamos esa parte". Y como tú eres el que sabes, pues entonces este queremos que te avientes, pues las leyendas igual. Entonces ya estuvimos ahí. Y entonces voy a contar las leyendas en forma de cuentacuentos. Yo le llamo cuenta leyendas, pero a veces voy como como un Clown y a veces voy como Jack o'Lantern, porque precisamente es el principal. Y andamos ahí durante el festival y luego en el desfile y en esta ocasión después del desfile voy a hacer la conducción del programa artístico del festival. Es así de perfecto. Pero si los cuentos ahí son donde, donde lo estamos contando no es el Dark Clown, pero es central en la línea, está en la línea.

Y bueno, pues ya estamos hablando ahí de todos los seres irlandeses que muchos dicen no que... y perdón, suena medio feo, pero así ¿no?, pero que la la cultura prehispánica que es la que más rica ¿no es cierto, no es cierto? Conjuntando aztecas, mayas y lo poco que se sabe de los toltecas, ya no digamos olmecas, ¿ya no digamos este olmecas eh? Bueno, pre mayas porque ya acaban de hacer un descubrimiento y no se sabe nada y todos esos seres dices son un puñado, ves los irlandeses... ¡es horrible! Es sorprendente la cantidad de personajes que hay y de ahí salen personajes para toda Europa y algunos se coinciden con los de América. Pero realmente Irlanda es un país que nadie ha puesto mucha atención, pero si tiene la base más fuerte de seres de leyenda. También cañón."

El inmenso peso de las leyendas irlandesas suspendido en el aire, la ancestral personificación de las pesadillas. @BelaKinsky

El inmenso peso de las leyendas irlandesas se suspende un momento en el aire cuando la mesera interrumpe la penumbra de nuestra mesa, había llegado con un par de capuchinos con Baileys y cada quien tomó entre sus manos las copas trasparentes, las tazas con el licor al fondo y espuma con canela en la cúspide. Si, una breve interrupción por traer las bebidas nos hizo hablar un poco con algo menos potente:

Kærën Mortem para Nación Gótica (KM): Ojalá el mío estuviera frío, ja ja porque yo sí tengo un chingo de calor

BK: Ah. Cierto. Para ti aquí es Acapulco. Sí, sí, cierto. Estuve trabajando con un. Con un ruso. Y también todo el tiempo andaban playerita. Eso sí. Es que aquí hace calor y todos así y así que hace calores. Bueno, ¿pues de dónde vienes también?

KM: No es que uno que viene de Toluca ahí todo el tiempo hace un frío...

BK: De lugares fríos. Sí. Okay, entonces ¿en dónde me viste?

KM: Antes de que se cambiaran a la Casa del Marqués... La UTA

BK: Pues la única función que hubo ahí de la UTA... un... fue un día de gótico, ¿verdad? Fue del Festival Gótico perdón World Goth Day.

KM: Pues fui antes a las conferencias desde, creo desde el viernes en la tarde noche. Ajá. Estuve yendo a varios lugares varias vueltas para cuando llegé ahí andaba yo que ya no podía más con mi alma y la verdad es que ninguno de esos días me quedé hasta el cierre como siempre hacía. Me gusta quedarme hasta que cierra y luego a otro lugar y a otro. Sí.

BK: Si, si.

KM: Este... ¡no sabes! Yo estaba muy desgastada ya de todo el día fue demasiado y yo sobrevivía la tarde. Yo traía todavía presiones, no tenía aún vacaciones de la escuela, traía unos proyectos y ahí andaba, de repente haciendo tareas, pero, me acuerdo de que pediste un voluntario.

Yo te había visto anteriormente pero no tan cerca.

Había ido a otro espectáculo de 'circo oscuro' que se instala casi de forma fija en Metepec, pero no me atrapó como lo hiciste tú porque se enfocan más en... otras cosas que no llaman realmente la atención.

BK: Ahorita te explico eso.

KM: Entonces...

BK: Y de hecho estaría padre que lo escribieras porque sí es algo muy importante en el circo.

KM: Muy bien cuéntame...

BK: Mira, cuando trajeron el famoso Circo de los horrores, no fue necesario ir a ver nada más con ver un alguien que hizo un documento, algo así como un resumen. Es un espectáculo de circo en donde simplemente se esconde un tipo y te grita ya para eso. Eso no es provocarte el temor y el miedo en el número.

KM: Más bien sorpresa.

BK: Sorpresa. Entonces de repente dices a ver, ¿conoces el famoso Carnival Gringo, uno de los máximos exponentes de los últimos tiempos? Se llama El capitán Spaulding en la Casa de los mil cuerpos. Como él, desde que te presenta te empieza a meter el miedo, ¿no? Ehh Pues él es por cierto, de mis personas favoritas y mis películas favoritas y te va metiendo y cómo el espectáculo te va llevando hacia eso. Eso es, eso es terror, es el Carnival. Pero aquí en México copian las cosas y las copian mal. Entonces yo tengo años con el Dark Clown, pero antes era muy... Cuando nació, cuando nació era más gótico, o sea, más romanticón, menos metido en el terror, sino más en el en la melancolía. Fundé la Compañía Nacional de Bueno, del Circo Negro y trabajamos en el Circo Volador. Trabajamos en muchos lados y fue ahí donde comenzó el asunto de meterle un poco de miedo. Me jaló un mago, un compañero mago, Casañas, y él traía un numerito de decapitación y varias cositas y con él estuve platicando y con él ya surgieron varias ideas.

Entonces de ahí ya fui trazando al, al payaso. Ya después te acompaña. No siguió porque seamos sinceros, no la pagan, no la compran entonces. Y luego nuestro contacto que nos traía a la Feria del Libro aquí al Zócalo, pues ya sabes, cambian de administraciones, cambian personas y se acaba el contacto, ¿no? Nos quedamos así, volando. Bien, cada quien se fue por su lado, pero mi Dark Clown empezó a a moverse más y dije bueno, pues le voy a enfocar a eso. El problema es que cuando veo que sacan los payasos estos del miedo, del terror que andan en las calles asustando a la gente, nada más porque sí, es cuando yo, así como que me detengo y digo no, entonces es difícil aquí en México poderlo meter porque la cultura es pobre, o sea pobrísimo, muy muy muy pobre, y quererle meter todavía esto que es, yo creo que es y suena medio cebollazo ¿no? Pero meterle una cultura doble de doble profundidad con un darkclown para que lo entienda, que el público está mucho más difícil.

Sabemos quiénes si lo entienden quienes no. En otros países se que esto pegaría de otra manera, pero aquí, si tengo un aparato de circo normal que se llama rueda alemana, rueda CYR, No lo compran en México, desde que yo lo compré y empecé a entrenar, he tenido 3 eventos comprados de ese aparato porque no lo pagan, que no, no saben lo que es, porque lo único fregón son los extranjeros, lo único fregón es el Cirque du Soleil, de ahí en fuera todo son asco, ¿no? Y lo más vaciado es que por más gracioso, la mitad de… un poquito más de la mitad de la plantilla de Cirque du Soleil, son mexicanos. Cada año viene, Soleil a hacer audiciones y se lleva elementos. Yo me presenté, pero como artista no como elemento dije, no, a mí no me vas a llevar a cargar una silla y dentro de 5 años me vas a dar un papelito, no, ya tengo mis números, aquí están y están registrados. Te los presento. ¿Te gustó? bien, ¿no te gustó? Bueno, gracias ay nos vemos. Para evitar que te roben, oh, porque es una mafiota, muy bonita y todo, pero es una mafiota.

KM: ¿Y dónde no hay mafias? ja, ja.

Bueno, también yo preparé algunas preguntas que me han causado mucho interés desde ese momento en el que me atrapaste con tu acto. Me platicaste un poco de tu perspectiva y, antes de que decidieras actuar… ¿Cuál fue tu primer encuentro con lo grotesco, con lo oscuro, que te hizo pensar que ahí había una verdad que el mundo ignoraba?

Un silencio momentáneo nos envolvió como en un acto de suspenso, los sonidos de los cubiertos de otros comensales ocuparon fugazmente ese espacio expectante. Bela continuó:

BK: Perdón por el paréntesis, pero, desde hace años me han hecho entrevistas, hasta en El Reforma y nunca me habían hecho una pregunta... Esa pregunta que es bastante importante, ¿no? a nadie, nadie, todos te dan por hecho que naciste así ¿no?

Mira, el primer hecho fue que yo le tenía pavor a la Casa de los Sustos en la Feria. Pero quería entrar. La primera vez que entré. Entre con los ojos cerrados, oía los gritos, oía el sonido, estaba en Chapultepec ibas en un carrito, ahora ya entran caminando, pero antes era un carrito. Y sentías unos… bueno según una mano esquelética, ¿no? pero la sentías aquí en la cabeza que te pasaba en los pelos... unos sustotes; salía yo... ósea que es lo que me cuenta mi tía todo eso, salía con las manos frías, sudando y todo… y me quise volver a meter... me dice, pero si tu estas muy… ¡pues quiero! Y me metí. Y en esta ocasión ya… pude ver; entonces veo yo el… mundo del, el mundo oscuro, el mundo nocturno, el mundo del terror, lo veo ahí. Y ya dije, bueno, si, son animales todo... niño, no sé, 8 años, 10 años, no sé cuántos tendría. Pero en ese en esas vacaciones, precisamente me llevan también a museo de cera, y el Museo de cera aquí en México, está la parte del sótano, no sé si esté igual, pero antes entrabas al sótano por unas escaleras en caracol y abajo estaba Adam, el monstruo de Frankenstein, estaba Drácula, el monstruo de la laguna negra… ya no me acuerdo, habían varias cosas ¿no?, una momia… habían varias cosas y también igual, o sea la primera vez para entrar yo así con el miedo, pero una vez que entré tuve contacto con el miedo.

[Continúa...]

Casa de los sustos, los primeros años de la Feria de Chapultepec. @ElUniversal

...continuación]

Entrando a la secundaria… ay... eres la primera vez que la voy a contar así, abierta públicamente. Yo... eh... por las, bueno, por el país en el que vivo y la época en la que vengo, no me quejo para nada, al contrario, agradezco mucho a mis padres, pero vengo en esta época donde te agarraron a cinturnazos, o sea, no que comían sopa y cinturonazo. O sea…

KM: A mí me hacían la de taparme la nariz para que abra la boca y luego no les soltaba la cuchara. ja, ja, ja

BK: Bueno, una haciendo recuento con mi mamá, pues le decíamos que nos llegaba a pegar hasta con el cable de la plancha porque antes la plancha como que se les acaba el cable y era un cable grueso.

KM: A mí con el de… había un transformador de luz ahí en la esquina de la casa ¿sabes? Cables sueltos que están así, bien gruesotes.

BK: Ay son los… esos son los chicotes... Sí, sí, sí, sí, sí

KM: Pinches piernas todas de colores, los brazos todos rojos

BK: Sí, sí, sí, sí, sí

KM: Y ni siquiera eran mis papás, era mi hermano, ja, ja, ja

BK: ah.ja, ja ,ja… Ay. YY la tensión ¿no? que tengo, yo lo llego a descubrir por la tensión en la prepa llegaba y me acostaba y la cama temblaba. No había ningún fantasma en la toda la energía que guardabas muscularmente la transmitías ¿no? y es muscularmente nada de más para allá. Entonces, un día yo empecé a soñar o no sé, despierto ¿cómo se le llama a eso? Cuando se te sube el muerto, ¿no? Bueno, yo empecé a escuchar gritos como de una bruja donde yo vivía a una altura considerable de kilómetros, pero como son, como lomás digamos. Estaba yo a la altura de un panteón famoso panteón y veía yo unos cipreses, que era muy simbólicos, muy característicos de ese panteón. Yo los veía hasta acá, entonces decía, oye yo, ¿ese es el panteón? ¿no? Pero estaba a kilómetros, lo que pasa es que, desde la pura distancia, pues lo alcanzabas a ver. Entonces yo empecé a escuchar eso, empecé a escuchar, empecé a escuchar y me asusté y me asusté y me asusté ¿no? Me despierto, bueno, del de la parálisis y dije no, yo no me quedo con la duda; me paro, me paro en la ventana, la abro, volteo hacia allá porque imagínate, la imagen, la imaginación de un niño y no. Cuando yo abro la ventana, la noche seguía tranquila, era verano, grillos y lo que estaba gritando era un gato que al maullar de lejos se oye como un grito y a veces como bebés. Santo remedio, pasa un tiempo, me vuelve a dar la parálisis, no sé… que había hecho o porque eso si fue cosa mía, algo mal había hecho y te duermes con cargo de conciencia, pues esa época donde pues cargo de conciencia pues cinturonazos con tus papás osea...

KM: ¡Y qué conciencia!

BK: ¡Ah, sí! Hasta la fecha sigo teniendo conciencia, pero me dio tanto miedo que yo sentí. ¡te lo juro! ¿no? yo creí, yo ví al diablo que llegaba al cuarto con cadenas, con una antorcha, golpeaba la puerta, entraba, me venía a golpear ósea… yo estaba en la parálisis del sueño pero te lo juro que puedo decir que lo ví, no físicamente sino en mi mente.. ósea.. la imaginación es tremenda ¿no? Eso es lo que más me encanta: la fantasía, la imaginación. Entonces cuando supuestamente yo ya lo tenía encima de la cama que dije no pues esque no hay de otra, no hay de otra, y yo estaba en secundaria y no hay de otra, o te enfrentas a él o te mueres de miedo, entonces me agarré tanto.. la fuerza que en el momento en que se me va la parálisis me alcanzo a mover, entonces quito las cobijas para enfrentarme… pues no había nada ¿no? Y desde esa vez descrubrí que todo es parte de… Porque la mente es compleja, y se oye muy.. esque está muy acá pero cuando te cuentan las cosas de una manera sencilla, no lo es. No debe.. no, no tiene por qué ser. Cuando me doy cuenta de esto, yo a esa edad por la biblioteca de mi abuela, yo ya te había leído a Julio Verne, a Conan Doile, las novelas de Sherlock Holmes, te había leído H. G. Wells y por supuesto Edgar Allan Poe, estaban en la, en la gaveta de mi abuelo; y en la primaria a mí todavía me tocó leer los cuentos de horacio Quiroga: la gallina degollada, el almoadón de plumas, desde pequeño

KM: El de las medias de vívora ja, ja

BK: ¡Ajá! Había muchos cuentos, había muchos y teníamos mucho ese contacto con el terror desde niños ¿no? Ahora ya los protegen mucho, pero yo me acuerdo con todo eso, entonces ahí más bien lo que yo descubro es que todo es parte de, ya años después me doy cuenta que hizo un tratado ¿Quién? ¿Sobre eso? Todo es parte de la fantasía, de la imaginación y cuando descubro la imaginación y descubro el arte pues me inclino por el teatro. Y en la secundaria ya me di clases.. yo todavía alcancé el taller de teatro en la secundaria, ya no existe pero alcanzo el taller de teatro y saliendo de ahí en la prepa entro a teatro, me voy a una compañía independiente de teatro me voy a tomar clases por aquí, talleres por allá, este… entro a Televisa como extra, que pues, nada más lo que me proveyó fue la experiencia de trabajar frente a cámara ¿no? Actuación no ja, ja nada más técnico el asunto. Aprendí mucho ahí. Y bueno pues ya de ahí se fue forjando todo pero ese fue mi primer contacto con con... ¿Cómo dijiste? El… escabroso…

KM: Lo grotesco, lo oscuro…

BK: Con lo grotesco. Ese fue mi primer contacto. Peero pues, eso aunalo a que vengo de una época en la que las películas del santo por ejemplo, ya habían dejado de estar en el cine, entonces te las pasaban en la tele. En la tele veíamos películas del santo y todo el tiempo era de miedo. Las películas ahorita las ves y te votas de la risa, surrealistas supongo pero en ésa época y de niño, daba miedo… las mujeres vampiro, las momias de Guanajuato… había una película de piporro ¿no? La nave de los monstruos que bueno pues era cotorrona, pero esos mismos monstruos salían en otras películas del santo que este.. por supuesto que vi el vampiro… bueno, el vampiro eh... de… de todos ¿no? Es un vampiro de Abel Salazar, es un vampiro… muchos actores.. este vi a temprana edad vi la versión de la llorona ¿no? Una película de 1928… la primera versión…. de las primeras películas sonoras; despues una versión de los finales de los 30’s, 40’s, porque hay varias versiones, entonces, el estar viendo películas de terror desde niño fue le encontré el gusto, pero ahí sí, por culpa de mis papás… ¿por qué? En mi época y con la posición económica de mis padres, mi niñera era la televisión. A mí me echaban llave en la puerta y ahí me quedaba todo el día en la tele. Yo llegué a ver muchas cosas pero, en la tarde te pasaban unas caricaturas, los primeros animes en México… no sé este.. bueno, lo conocíamos como marte el niño biónico, después ya fue astroboy, pero ese fue el primer nombre; conocimos crush cargo, conocimos este… bueno, muchas series y entre ellas pues llegaron dos muy fuertes ¿no? Candy Candy  y Remi; me obligaban a ver Remi. ¿Sabes lo horrible que es Remi? Es horrible, es traumático, es traumático… ósea, yo me di cuenta de muchas cosas desde muy temprana edad por Remi. En el segundo o tercer capítulo se supone que el padrastro golpea a Remi con el cinturón ¿no? Pero cuando sale del cuarto se viene levantando los pantalones, porque bueno dices, se le cayeron por el cinturón ok ¿no?, pero en la toma de atrás se alcanza a ver que Remi también se está subiendo los pantalones… te da una idea muy cabrón, que dices, en esa época mi mamá me bajaba los calzones para darme con el cinturón.

Remi, uno de los primeros encuentros de Bela Kinsky con lo grotesco, una crónica de crueldad humana forjadora de su identidad gótica, la sincronía del dolor en la escuela de la melancolía.

Remi, una animación japonesa de los 70, aparentemente tierna en donde belleza y horror deambulan en medio de una eterna nevada convirtiendo la tragedia en arte.

Breve paréntesis: Para un análisis profundo sobre la influencia de la animación japonesa en la psique de Bela Kinsky, consulta nuestra serie: La Santísima Trinidad de lo Grotesco, disponible desde marzo 2026.

KM: Que quede bien marcado, bien chido.

BK: Si, ahora ya te los dan con todo y pantalón pero en esa época si, pero de todos modos, mira, creo que ese si habrá sido realmente mi primer contacto con lo grotesco fue.. el capítulo donde hablan de los problemas económicos que hay en París y que en el rio Rin aparecen niños muertos, y hay una toma donde está Remi, está hablando con Mathia, algo así; y se ven cuerpos de niños y niñas flotando, no en mucha cantidad pero primero se ve uno y luego se ve otro, de que los matan porque los papás ya no los pueden mantener o porque son víctimas de explotación o varias cosas… ése yo creo que sería realmente mi primer contacto con lo grotesco, después de eso, ver que se te muere un viejito encima en una nevada, que se queda encerrado en una mina que se está inundando, que está buscando a su mamá y su verdadera mamá es un pan de dios y su otra mamá también es un pan de dios pero en tu casa tu mamá te expone a unos chingadazos… creo que el primer contacto con lo grotesco es Remi, por culpa de Remi yo soy gótico… ja, ja, ja… si lo puedo decir… me traumó tanto y te lo juro que me inclinó por este lado, ja, ja

KM: ja, ja, ja… Bueno, como me mencionas eso, hay algo que diferencia a un Clown de un Bufón que es la realidad ¿no? Porque muchas veces podemos ver cosas en pantalla y están ahí y no sabemos ¿Cuál es la verdad? Es decir, las cosas que si están pasando, son todavía más crueles porque tiene que haber cierto nivel de censura todavía

BK: Sí.

KM: Justamente, si hay cosas que ya nos perturban siendo censuradas, siendo más levesonas… la realidad sobrepasa por mucho esas representaciones; entonces en ese sentido…

BK: Pues lo que pasó antier ¿no? del motociclista debajo de un choche…

KM: Sí, lo arrastraron 2 km y pues pasaron la dirección de la señora… y yo repetía el video en… no en pensamiento de morbo sino para aterrizar la realidad, ¿en qué mundo estamos? ¿no? ¿en qué mundo estamos?

BK: mhm

KM: ¿Crees que parte de Darkclown busca en cierto sentido la transgresión a diferencia del Clown?

BK: Sí. No solo la busca, yo creo que la base del DarkClown es transgresión total ¿por qué? Porque el terror y el horror te transgrede más allá, debe de ser por supuesto, en ciertos momentos o en ciertas circunstancias es físico ¿no? Pero en su mayoría de expresiones y su dirección deben ser mental y presencial, es; tiene que ser transgresor. Yo recibí una buena crítica, y si lo voy a decir abiertamente, a mi Asis Walt, Max Medina y varios maestros Clown, Clown grandes me dijeron: tu eres un buen bufón, eres más transgresor, llevas a cabo más allá, eres más.. eres más tirándole a bufón pero tienes ese Clown allá… cuando me pongo a estudiar a DarkClown pues si tienes que ser transgresor más, a tal nivel porque la gente está mal acostumbrada a que me gusta eso el payaso pero no le le gusta even horizon, el terror psicológico; entonces tienes que combinar las dos cosas para poder llegar, entonces DarkClown nunca te va a tocar, nunca te va a tocar pero se va a acercar a tal nivel… y no te va a gritar… con la pura mente o con la pura mirada te va a influir ese miedo…

DarkClown es la transgresión absoluta que habita en el silencio, nacido del coraje y rebeldía contra lo establecido. @BelaKinsky

DarkClown es fantasía pura hecha carne; un vampiro blanco que se alimenta de tu miedo o risa nerviosa haciéndote olvidar que estás en un acto para sentir el peligro real.  @BelaKinsky

KM: Eso justamente fue lo que vi en tu acto

BK: ¡Exacto! Y el miedo, debe de causarte os cosas o una: temor, o la otra: risa nerviosa

KM: A mí me causó fascinación pero porque soy la “rarita” ja ja

BK: ¡Exacto! Bueno… claro… una tercera pa los que estamos enfermos ja, ja, ja sí, pero si, por base es transgresor porque bien sabemos que el miedo.. bueno, para empezar, el horror ¿no? Viene de allá para acá… perdón el terror viene de allá para acá y el horror viene de acá para allá… debe de haber una invasión de tu espacio seguro, mental o físico, te digo, en mi caso Darkclown no te va a tocar, pero si va a invadir en cierto momento tu plano físico, como lo viste con los malabares peligrosos con machetes y fuego ¿no? Ahí no lo toco, no, no le pasa absolutamente nada, pero está demasiado cerca para causar ese miedo y la persona que está ahí tiene miedo o tiene risa nerviosa ¿no? Pero el público ahí también se divide en ese momento y se ponen en la situación de la persona. Eso, en el arte le llaman transgresión, pero realmente es arte porque estás haciendo que el público se coloque en escena. Por eso es que el espectáculo vivo no lo superarán nunca, porque la gente debe de identificarse y si lo están viendo en vivo, pues para colmo sentirlo en ese momento… que la cuarta pared… en el cine puede ayudar a veces un poco ¿no? Dependiendo el cineasta, dependiendo la toma… son muchos factores, pero acá en un espectáculo en vivo todo cae en el artista y es donde demuestra si el artista tiene capacidad o no. Y entonces si la verdad yo… no los critico, tampoco me llego a burlar, pero si te digo que el circo de los horrores y todo ese tipo de cosas pues realmente no saben lo que es hacer miedo a partir de… más bien ya se soltó una moda ¿no?, ya se soltó una modita de.. pero…

KM: Desde hace unos 8 o 10 años para acá yo creo ha incrementado de manera que ya es casi un teatro pero en el mal sentido…

BK: En el mal sentido, sí… pero ¿Qué pasa cuando tú lo haces bien? Y, por ejemplo, todos ellos para colmo, copian… y en lo mío, son números…. Aparte que son números originales, pues es original el maquillaje, es un… es un payaso…. Yo no tengo por qué estarme vistiendo de otros. En un espectáculo que hicimos ahí mismo con esta productora, me pidieron que hiciera al Capitan Spaulding, lo hice porque me gusta, porque me encanta, como actor lo hago pero no como Clown, eso lo hice como actor, no como Clown, porque eh… respeto mucho a mi Clown, bueno a los dos Clowns y a mi bufón los respeto mucho, pero al actor ese que tiene que hacer a Spaulding, no lo puede hacer el DarkClown porque tiene su estilo, tiene su forma y es original, entonces… le va a costar trabajo, peero es original, prefiero mantenerlo así hasta… ¿oye por que no mejor te pintas de tal? Y yo… mejor pintate al… ja, ja, ja

KM: ja, ja, ja ¿qué consideras que traerías (de lo que me comentabas hace rato) de tus ancestros o de tu pasado que se manifieste hoy cuando guardas silencio frente al público tras uno de esos actos?

BK: ja, ja A ver Otra vez

KM: Perdón ¿Qué consideras que traes de tus ancestros o de tu pasado cuando guardas silencio en uno de tus shows? Porque esa vez yo no te oí hablar para nada, pero estabas haciendo los malabares el juego con la gente y creo que se me… bueno… yo estaba ahí al frente y vi cómo sonreías, pero ¿Qué te pasó en ese momento por la mente? Del pasado…

BK: Pues mira, yo creo... lo primero que tengo que explicarte es ¿por qué mis Clowns? el DarkClown y el Clown normal… ¿por qué son mudos? ¿no? Para comenzar. Eh… yo me harté en México de Polo Polo… crecí con Polo Polo, yo escuché… y estoy hablando de cuando escuchabas sus discos ¿no? Vi teatro de Pirulín, Sergio no, Sergio Vale… el papá de Angélica Vale… Raul… no… no me acuerdo como se llama, era comediante también, Polo Polo, Francis, eh… muchos comediantes… las películas de ficheras, Alfonso Zayas y todos esos y… eres joven y... me las chutaba ¿no?... Pero. Cuando yo escucho a Polo Polo me harto porque dije, es que ya es demasiada grosería. Mira, no sé si sepas quién es Chaf y Queli, bueno Chaf y Queli han sido, bueno hasta ahorita siguen siendo los amos y maestros del albur mexicano y ni una grosería, decían. Groserías nunca. Todo era albur. Y a veces de un albur tan fino, que no te dabas cuenta de lo que dice, no hay en... en ningún disco de Chaf y Queli, escuchas una grosería, todo es albur. Entonces veo la comparación, digo bueno, fíjate con el puro albur, el doble sentido, solamente tu mente cochambrosa va a trabajar contra un: “ya no trabajes tu mente ya te lo doy todo así” eso grotesco, atiborrado, no me gusta. Y dije no, pues es que y lo comprobé. Como payaso normal dije, es que, si yo digo caca, te ríes y la gente se ríe cuando dices caca; de tan sencilla que es la mente, pero para hacer reír con otra cosa, con el Clown tienes que crear una historia. Entonces es lo que diferencia a un Clown de un payaso aquí en México, Payaso, es el chiste fácil, el albur es rápido y vámonos… y el Clown es el que te va construyendo toda una historia ¿no?

Al hartarme de esto, y yo pues hacía mi payaso, hacia mi sí, sí, claro, yo soy me va. Yo tuve que aprender primero teatro y después payaso, yo fui payaso de fiesta, todavía payaso de fiestas, hablando como payachiito. Sí, pues tienes que pasar por eso a fuerza, para hacer una preparación. Porque no puede llegar a decir que “es que yo soy tal” ajá ¿Y cómo sabes manejar al público? ¿no? ¿Cómo sabes pararte? ¿Cómo sabes hacer? ¿Sabes que tu chiste va a funcionar? Digo que si lo estás copiando es porque alguien ya lo hizo y sabe que funciona, pero hazlo tu… es una complicación; yo voy, cuando yo me empiezo a hartar en milnovescientos och… ¿que sería? Mediados de los noventas… Robert Downey Jr., sale del… sale de la cárcel para grabar una película. La biografía de Charles Chaplin. cuándo pued… de Barry, no, Attenborough… Cuando salgo de ver la película del cine, mi vida se transformó, mi vida artística se transformó porque yo había crecido con Chaplin, había visto su comedia, por supuesto, para… Chaplin es Chaplin; pero a mí me gusta más Buster Keaton, que es la comedia física. El hombre de la, el hombre del rostro de piedra le llamaban; porque no tenía ninguna emoción, pero todo hacía cosas impresionante. Entonces para mí es más grande y me gusta más Buster Keaton pero Chaplin es Chaplin; también es un genio. En la película dice una frase que yo no me había fijado que había dicho y existía la cita, pero no la había puesto la atención hasta que en la película con la actuación de Robert Downey Jr., que por cierto es sublime. Ay que, que, Iron Man ni que nada, no, no, no… puras porquerías que he hecho últimamente. Chaplin, creo que es la mejor película que ha hecho Robert Downey Jr… hizo a Charles Chaplin de una manera impresionante y la frase que dice. ¿Por qué no habla en el vagabundo? El cine sonoro ya lo tenemos encima. Va comenzando el cine sonoro. Las películas mudas se están quedando atrás. Y él dice no. Porque el día que hable el vagabundo, se muere. ¿Pero por qué puedes decir eso? Dice, porque es sencillo; yo tuve una plática… bueno él tuvo una plática con Einstein; y Einstein le preguntó a Chaplin, ¿sí? Oye, ¡Qué extraño! Tu no dices nada y todo mundo te conoce y te entiende y le dice Chaplin a Einstein, le dice, y que extraño tú hablas mucho y nadie te conoce y nadie te entiende. Kafka había escrito, el hombre habla, habla, habla y siempre termina en guerras porque el hablar no es que no es más que la expresión de su completa mudez, no tienen nada que decir. Y termina Chaplin con una frase que dice: “Yo con mi comedia voy a hacer que me entienda aquí y en China, en cambio, si yo uso palabras solamente, haces comedia para una sola zona”. Tú ves a comedian…, por ejemplo, Monty Python tú ves a Monty Python… le entiendes unas cosas y otras no. Te tienes que volver al… a la idiosincrasia inglesa para poder entender muchas cosas, porque toda la comedia de Monty Python es hablada, pero es de una idiosincrasia. Pero cuando ellos se dieron cuenta de eso dijeron, no, pero hay que hacerlo mundial, por eso es que es una comedia. ¿Cómo le llaman? Este… fina… no es una comedia inteligente, o catedrática, si quieres porque te causan temas que todo mundo entiende, y es muy difícil hacer eso muy, muy, muy difícil.

Charles Chaplin. Bela Kinsky lo cita en una memorable frase que marca el ritmo de su carrera artística: "En el momento en que el vagabundo hable, se muere".

Buster Keaton. Un artista de la comedia física, citado como el hombre del rostro de piedra, ha sido una inspiración para Bela Kinsky al llevar a escena sus números.

Entonces, ¿quieres que te entiendan aquí y en China? El idioma universal es la pantomima. El lenguaje hecho con tu cuerpo y con tus manos, con tus acciones y además, siempre como se ha dicho, ¿no? hablan más tus acciones que tus palabras. Puedes decir lo que quieras, pero si tus acciones son lo contrario, de nada sirve que hables. Cuando yo, cuando el DarkClown no habla; es porque en ese momento le está... se está burlando del diablo, pero no de… no del personaje del ser míticos que no existe; ino de la idea que tiene la gente del diablo. Y por supuesto, al mismo tiempo me estoy burlando de la buena costumbre de la Iglesia católica. Por supuesto, tienen muchísimas bases de… de… no solo de satanismo, ¿no? Sino del Marqués de Sade y todo lo que es la apostasía. Porque si yo me detengo a persignarme para hacer un número con el DarClown, no existe. Porque hay muchísimas reglas que pueden hacer. Si tú ves a mi Clown normal, te vas a dar cuenta que hay muchas cosas que me detengo, no puedo hacer, no, no puedo hacer, no debo de hacerlo. Y más que nada porque es familiar, me ven niños, es el número nada más. El DarkClownes exclusivamente para adultos y que principalmente están enfermos, entonces mi mente lo que pasa… ay… dividido en 2 partes, primero concentración, ja, ja ¿no? el entrenamiento, el… el número, como tiene que ser, estar vigilando el escenario, estar vigilando la escena, estar vigilando la luz, ver que la luz no me dé de lleno porque no me deja ver malabares, que sí funciona el fuego, que no esté en un lugar peligroso; ósea, estás cuidando todo el entorno, tu mente anda ajá, y, lo que hace después ya es invocar a esos demonios que fui conociendo conforme fui creciendo. ¿a qué le tuviste miedo? ¿no? ¿al gato que maulló y que pensabas que era una bruja? ¿Al diablo que no existía y fue una parálisis del sueño? ¡ah, mira! en la parálisis del sueño, acuesto a este cuate, no te muevas. Es como cuando se te sube el muerto. Entonces para colmo, si, la mayoría de cosas tienen simbolismo, ¿no? Si tienen simbolismo en el DarkClown, en el Clown normal no, ja, ja, pero en el DarkClown sí, tiene mucho simbolismo y muchas cosas y, ahí fue el espectáculo de media hora o el espectáculo que tengo yo con el DarkClown es de 1 hora. Ya falta el uso del monociclo jirafa y varias cosas. Son los mismos elementos que uso como Clown normal, pero si tú ves, los… los números, sí son muy diferentes.

DarkClown invoca los demonios de la infancia de Bela convirtiéndolos en malabares de alto riesgo.  @BelaKinsky

Pero lo que invoco es eso, ¿no? al miedo que yo tenía para saber cómo provocárselo a los demás. Y si te hace reír, qué chido ¿no? se te hizo y si te hizo dar miedo, ja, ja el chiste es conseguir como… el artista siempre debe de defender, el chiste es conseguir personas, sentimientos; que la gente vibre con tu trabajo. 

KM: Cuando le das vida... 

BK: Ah por cierto, este es el normal. Ja, ja

Bela me extiende la mano con la tarjeta de uno de sus papeles, Augusto.

KM: Gracias. Cuando le das vida al DarkClown, sientes que la parte, justamente o parte del Clown normal, ¿muere de alguna forma? ¿se esconde por un rato? ¿Algo de él también está?

BK: No, son… son triates, son hermanos los tres, son triates. Uno está orate. Uno está orate, eh, con alma vieja, que le encanta atacar a la gen…, este si directo; porque viene de una época, en una época donde el rey le daba permiso de hacer lo que se le diera la fregada gana. Se burlaba de los caballeros y se defecaba, se defecaba en sus platos si le caía un caballero mal y era defendido por el rey y el rey lo escuchaba. Sss este orate, después de que se murió la monarquía y salió a las calles y todo esto este orate, sigue igual, o sea, a él le vale madre la gente ¿no? Pero en... en su en su… en su oratoria; este… como que se separa de la familia ¿sabes? En el segundo, que es el... el Augusto, el Clown normal, pues es un tipo que encontró ¿no? la gracia, la comedia le encanta la gente, lo normal… es uno de lo más normal dentro del mundo de la comedia, es de lo más normal que… que puede existir ¿no? Desde ser tierno con un niño, hasta ser un poco maldoso con el adulto, meterle por ahí alguna cosilla, pero nunca llega a… sí, se enoja ¿eh? porque es el carácter de los 3, si es medio enojón. Pero la gente se ríe con su enojo. Pero no se enoja con el público ¿no? se enoja con el mismo. Osea, si dice, hay un número donde avienta el sombrero, si la persona no lo avienta, se enoja, pero no se enoja con él diciendo “ay qué pendejo”, ¡no! se enoja con él, por decir: com.. pendejo cómo, cómo, cómo, cómo ocupaste a ese sí está el otro… ósea, je, je, je se va a la raíz, ¿no? en vez de enojarte con la persona ¿no? No, no, usted no tiene la bronca, ¡je! Yo pendejo que lo escogí a usted, ja, ja, ¿Sí me entiendes?

KM: Sí

BK: eh.. mira… la comedia; ya… ya es una comedia muy estudiada, muy refinada ya. Ya est… muy ex… qué bueno… artísticamente la base es eso ¿no? el Clown; del Clown salió el DarkClown y el Bufón; por supuesto, pero ya en la parte romántica así como te estoy diciendo así es este payaso, es un payaso normalito, tipo Soleil ¿no? que lo único que quiere es divertir a la gente; es lo único. Si te ve llorando, se pone mal, se pone mal, si te ve llorando y no sabe ni qué hacer para poderte hacer reír, para recuperarte, no, no le gusta verte llorar, nunca le va a gustar verte llorar… y DarkClown es la oveja negra. Es el hijo que desde niño es rebelde, que su… que no lo quisieron en casa, que lo… le pegaban, lo golpeaban, lo castigaban y dijo: “Pues se van a la chingada” ¿no? Y cuando se fue, se dio cuenta que las creencias religiosas, las creencias moralistas, eran eso, ¿no? puras creencias basadas en mentiras, en mentiras; donde había sacerdotes, que los… lo, lo decían; la virtud y todo eso, pero eran violadores, pedófilos este... que ocultaban su sexualidad, que niegan su ser humano, ¿no? Y utilizan a la iglesia para doblegar a los demás. Todo eso. Ja, ja Esto sí es, muy él. Entonces, no es que muera, sino que son 3 diferentes, son 3 diferentes y, ya en una parte más real ¿no? más en ciernes, mi parte clown normal sí tiene que voltearse; o sea, mi payaso tiene que decir “no veo eso”… no, no, no lo veo, no lo veo. El bufón sí, el bufón sí se asoma, el bufón, de repente, dice “a ver, ¿qué estás haciendo? Porque este güey se atreve a hacer lo que pues no…

BelaBufón, un ente atemporal que nos recuerda que todos compartimos el mismo instinto de burla hacia la tragedia humana. @BelaBufón

BelaBufón, da la vida por su única ama suprema: la locura. @BelaBufón

El Bufónde la corte, el único ser con el permiso de defecarse e los platos del rey; un espíritu cínico cuya arma política para decir las verdades que los cuerdos no se atreven a pronunciar es la risa. @BelaBufón

KM: ¿Decir la verdad?

BK: Pues no sé si decir la verdad... a veces…

KM: Bueno, es que la verdad también, o la realidad…

BK: Sí.

KM: Pero, al Bufón no le asusta... el... ¿Qué le van a decir?

BK: Y es… y esque este se atreve más porque sé que si te grito “aaaahh” la gente se va a reír. El Bufón va a decir: “mmm interesante ¿Cómo lo puedo hacer? Y el otro payaso, es “no, no lo puedo hacer yo, no lo puedo hacer yo” En mi payaso normal, por ejemplo, cuando a una persona le aviento un sombrero y no me entiende cómo lo tiene que aventar, ¡mh! quito la música y hablo y digo: “¡como si fuera un frisbee!” O luego les hago las señas de que se acuesten y no me entienden; le digo: “¡acuéstate!”, pero no les grito feo, sino les digo la palabra que tienen que escuchar, pero más es un ¡sieeentate! ¡acuéstate!, ¿no?, punto, no pasa de ahí… No, si, no el Clown normal no puede… no con el DarkClown nada, ¡nada!, porque si una cosita se me mete acá… no, no, no, no… no, no me vuelven a contratar, la gente me va a ver mal, porque pues esto para vie… es para otra gente ¿no? Si, el DarkClown es muy específico, muy especial.

KM: Antes de tu show, cuando estás preparado tu maquillaje, y te ves un momento al espejo ¿Te ha asustado lo que ves en tu mirada?

BK: Fíjate que no, el DarkClown no, porque el DarkClown nació, te digo del Clown original, nació de esa parte de locura del DarkClown, del Clown que no puede hacer abiertamente ¿no? osea, esa parte loca que él quería ser, no se podía, entonces ¡no!, el que me asustó fue el payaso real. El payaso verdadero, el… el clown normal. Ese sí, me llegó a asustar porque llegó a tal nivel su locura, que me subí en una ocasión ha sido un número… en una… en un tubo; no me acuerdo cómo se llama el número. Eh, te subes… el chiste es subir, pero no con los pies y el palo encebado, no, ósea, de un solo impulso tienes que subir con las manos y las piernas abiertas; subir pum pum, pum, pum pum, pum, ya una vez que llegas arriba te volteas de cabeza, te agarras con las piernas, y te dejas caer de cabeza con los brazos abiertos. Y tu… y tu fuer.. y tu caída la vas contando con las piernas. Pues esto lo hice sin supervisión de mi maestro, después de haber caminado en una lona gigante de un festival, dónde se movían los tubos, los soportes se movían… y la gente estaba gritando. Me bajé… ¡me bajé así! la gente gritó, se impactó:  “ah” Me aplaudieron y todo, pero la mitad de la gente... Ah… no sé… como dicen los youtuberos, no sé si se traumó, pero sí mucha gente sí quedó así como… no le gustó que me… que… que se viera un riesgo así con el payaso; porque para ellos el payaso es otra cosa, ¡no un güey que expone su vida! No, para nada. Entonces yo dije: “pues a mi me vale!”, ¿no?, pues es mi... pero cuando te sientas del otro lado, del pu… es que muchas veces como artista se te olvida el público ¿no?. Entonces, cuando me siento al lado del público, me doy cuenta, dije aaaa, ¡claro! Psss a muchos niños hasta miedo les dio, ósea, cómo se tiró este c… y luego que tal si se c… y luego ya me pongo a ver yo que no, si estoy pendejo; ¿cómo sin supervisión y sin… y sin pruebas de seguridad, me atreví a hacer eso? ¡No puedo hacer eso! Si no es con seguridad, me pasa algo y… no hay nadie que responda, ¿no? Eso sí me llamó, ahí fue cuando yo le dije: “esto va para acá… esto va para acá y esto va para acá” Y ya ahí… más bien de ese miedo nació el DarkClown yo creo, realmente de ahí nació, porque… Sí, no, e DarkClown ya lo conozco rete bien, ¿no? nunca me ha dado miedo, sé de lo que es capaz., pero… nació precisamente de ese miedo que me… me provocó la locura de lo que el payaso del sssh…

BelaClown, habitante en la frontera del sentimiento, la comunión, el espejo de nuestras propias torpezas, un ser tierno que evoca a la risa como refugio único contra la soledad. @BelaClown

BelaClown, es el payaso que teme a su propia sombra, aún se conmueve si alguien llora; un espíritu juguetón y nervioso que prefiere el asombro, la comedia estudiada en la forma más pura @BelaClown

BelaClown existe para hacernos vibrar, es la base de la pirámide en su carácter más humano, se enoja, se asombra y defiende la pureza del arte y el lenguaje universal frente al chiste fácil y vulgar. @BelaClown

KM: Al juntarse, ¿no? con el Clown normal…

BK: No ma… no, si, cuando lo ví dije, no… ahí fue… te digo… dije, tengo que hacer una separación, porque no, no, eso no puede estar ahí, no, no puede estar ahí. Entonces, a partir del miedo, fue de donde nació el DarkClown. Ese miedo, si no, ya esto ya no, ya no me da nada, nada de miedo, más bien; a veces me pone nervioso por que digo: ¿qué vas a hacer Güey? Nada más con cuidado, no te vayas a meter en una bronca, nada más, deahí en fuera, todo lo que quieras, ¿no? mientras tanto, mientras sea.. eh… ¿cómo se dice? Consentido, o sea, paso a la persona y allá arriba, ya le digo: “nada más, no te muevas, voy a hacer esto”, si veo que tiene mucho miedo, lo paro, digo, no, no, no, si tiene miedo, vámosnos, cambio de persona o si la persona me dice: “Oye, no” Si, eh… yo respeto; al final de cuentas, sí, consensuado, ¿no? consensuado. Pero sí ha llegado a este… a hacer cosas muy acá y, cuando, principalmente cuando hay compañeras conmigo, con el DarkClown, que en esta vez no te toco, creo que no había nadie, pero en otras funciones, sí les digo… digo: “oye, nada más para saber… ¿no? vas a estar ahí, vamos a estar haciendo esto, este Güey está muy loco, si te lo advierto, si está así, porque es el personaje, porque es así, ¿hasta qué punto puedo llegar contigo?, ¿Hasta qué punto? Para que… digo, porque… para prestarse para el espectáculo yo puedo hacer muchas cosas ¿no?, si tú me lo permites ¡bien! en pro del espectáculo. Pero si no, si tú crees que es ofensivo o que... te digo, dime, márcame un límite con él para saber hasta done ¿no?, Ya si tu en escena me dejas meterte mano; bueno, pues ya. Ya ahí no sabes de las locuras que vamos a hacer; pero si no, ¡ah¡ es necesario que sí me digas: hasta aquí; porque este... este güey, si no le marco desde antes, la línea, se dispara, se dispara cabrón y bueno, lo hago con compañeros, con público nunca lo haré. No, no, es muy peligroso y aparte por lógica, ¿no? por pura lógica respeto. Y por mucho que estás en el desmadre y todo eso, por mucho que a lo mejor una chica semidesnuda esté borracha y se meta al número y haga cosas, ni aun así, porque precisamente no está en su juicio, no sabes si es consensuado o no. Entonces no, no, no. Y eso no es por la nueva época, ¡eh! Porque mi DarkClown, ya tiene ¿qué? Pues ya 25 años ya nació por ahí del 2000, entonces, sí, él siempre ha sido así, él: Márcame línea porque si no. Güey, no solo cuando hay mujeres, no, también con hombres, hasta qué punto también puedo llegar con un hombre.

KM: ¿Cómo consideras que dialoga la figura del Bufón y del DarkClown  con la melancolía del gótico mexicano?

BK: Yo creo que es algo igual que el Día de Muertos ¿no? en México tenemos una cultura muy especial, se… a nivel mundial, los góticos mexicanos somos muy diferentes a cualquier gótico de otro mundo, porque nosotros tenemos otro sentido de la muerte; más.. más amiga, más… más dicharachera, menos tenebrosa y respetuosa, sino más…

KM: Natural...

BK: Natural… entonces, si un gótico inglés anhela la muerte; puta, nosotros convivimos con la muerte ¿no? o sea, YY no solo la anhelamos, sino que sabemos que cuando vamos vayamos para allá vamos a cotorrear con ella ¿no? Esa visión del mexicano que hace muchos años lo leímos en una revista europea, que decían que el gótico mexicano era muy especial y era único en el mundo por la visión que tenemos, ahí, yo creo coincido también ¿no? el… el Darkclown, le muestra al gótico.... Por eso es que… es exclusivo como para góticos o para gente muy abierta de mente, porque sabe que un gótico tenemos esa rabia, ese coraje, ese sentimiento, esa impotencia hacia el mundo natural ¿no? O sea, por eso somos contracultura, porque la cultura normal va contra nuestras creencias, nosotros somos esta contracultura; pero, la contracultura que nosotros manejamos es la cultura real ¿no?

Ahora leen a Paulo Coelho, mientras que nosotros somos de los clásicos ¿no? Defendemos al… a los primeros filósofos y Paulo Cohelo dices… Bueeno. Je,je… Este... Pero ya, pero aún así tenemos contemporáneos... José Saramago, por ejemplo, es un buen frente contra... contra este... contra este Cohelo o contra Cuauhtémoc Sánchez, ¿no? Si, ¿no? contra Cuauhtémoc Sánchez. Este, por ejemplo, con José Saramago pues los destruyes ¿no? Entonces eh… esa… ese anhelo, ese sueño de que nosotros los… a lo mejor un poco deprimido socialemente; queremos liberar ¿no? Que se muestre, y no solamente te identifiques con la persona, sino que también te identifiques con el payaso, ¿no? y digas: “Yo también he querido hacer eso” ¿no?

KM: En ese sentido: ¿acto de rebeldía o desesperación elegante?

BK: Rebeldía. Sí, si, si, si. Totalmente

DarkClown, uno de los triates de Bela Kinsky. @BelaKinsky

KM: Bueno, viendo tu carrera, has estado en museos, lugares cargados de historia ¿Has sentido en algún momento que el público que tienes enfrente, ya no pertenece a este plano? Osea, en algún momento ¿tú lo trasladas? O sientes que en su mayoría son trasladados, o que estás dando, haciendo tu acto solamente.

BK: Mira cualquier artista virtuoso te… la… la respuesta obligada tiene que ser… este, pues ese es el deber, ¿no? Ese es tu deber. Y debes de transportarlo, pero si te vuelves realmente crítico de tu trabajo, si te vuelves realmente inteligente y te das cuenta que bueno; mi espectáculo… eh… Y espectáculo de m… de todos; sea como sea, se llama teatro. Hasta los que cantan, es teatro, ¿por qué? Porque la palabra teatro significa observar, ver. Y el teatro se cumple con 2 partes. El expresionista, el… el ejecutor, en este caso el actor; y el público a que… a quien va recibido, esto es gramática y etimología pura, latina. Si uno de los 2 no estás, si uno de los 2 falla, no existe el teatro. Y al no haber teatro no existe comunión, al no haber comunión no hay energía y no hay transportación a nada, deben de ser las 2 partes. Entonces yo sí te puedo decir que en la mayoría de mis funciones, como actor… como actor en múltiples papeles, en la mayoría logras el propósito. Los logras elevar, los logra sacar, los logras llevar, colocar, que se ponga. Y en muchísimos no. No haces absolutamente nada, ahí es cuando yo le llamo teatro contemplativo, que es el que no sirve para nada, pero con el DarkClown, hasta ahorita sí, el 100% de las funciones sí he logrado moverlos, pero te digo es porque está dirigido a un sector; que ya sé qué es lo que quiere, porque yo soy de ese sector. Ya sé lo que le gusta, ya sé lo que lo que busca. Ya sé lo que tiene adentro… ¿ajá? En cambio, pues el payaso normal, pues es tanta la gente que no sabes, ¿no? o sea, sabes las carencias generales, pero no sabes por qué está pasando esta persona ¿no? la otra, la otra. En cambio, un ambiente gótico, por lo menos ya sabes que todos coinciden en algo; entonces me voy a ese algo ¿no? No… no he… no he hecho ninguna desconexión con el público en ninguna función. Sí lo puedo decir al 100%, pero tampoco soy… tampoco llevo... Es que te lo juro, Eh? Yo creo que de DarkClown llevaré 50 funciones a lo mucho desde que fue creado. No es mucho. Y el 100% de las funciones los he podido mover, pero te digo, porque ya sé quiénes son, ya sé a dónde va dirigido y lo estoy montando para eso ¿no? Cuando lo presenté en Circo Volador que era... un chingo de gente, se movió, se movió, o sea sentí yo como el público... la energía se elevaba, porque sí la sientes, sientes la energía como se ele… O sea, porque es el ánimo. O sea, la gente no está apachurrada, sino que la gente está así… entonces de repente volteo yo y siento a la gente ya no allá abajo, sino el asiento aquí, y siento que me están respondiendo y siento como un baño de… ¿Cómo te diré? Como un baño de frescura; como que hhh si les está gustando y wooo, eso te llena, aaahh entonces yo no le… yo los elevo, se llenan, me lo devuelven, me… me vuelvo a elevar, me llenan y así estamos. Ese es el chiste con el público, por eso poderlo elevar. Yo lo que quiero es... No te vi. Ahh… ahí en el UTA fue por las luces, ¿eh? Porque a veces cuando en en ciertos escenarios

KM: Está oscuro, sí…

BK: Sí, ¿no? como debe de ser el foso, como debe de ser, pero hay muchos lugares donde presentas un espectáculo y está todo abierto, por ejemplo; en el Circo Volador, si podía ver las reacciones de la gente, aquí no, pero me hubiera gustado mucho a mí ver a lo mejor… Sí… me hubiera gustado ver tu rostro, me hubiera gustado ver tu rostro, para ver si logré la expresión de… o sea; que abrieras los ojos, que medio abrieras la boca y dijeras ¡güey! O sea, lo que sea, lo… por lo que fuera… de que, güey, por poco y le pega ¡güey! Este… algo, pero verte con los ojos abiertos con la expresión de… Me hubiera gustado verte, ¿no? Porque te tengo aquí, ja, ja… porque al demás público, el demás público, pues ya no lo vuelvo a ver o, o algunos que conozco, bueno, ya me lo imagino; pero, por ejemplo, a ti que ahorita estás con esto, me hubiera gustado ver tu expresión, porque, así como me estás diciendo, dije Ah, pues haz de haber tenido una expresión chingona, pero, aunque no vi tu expresión, tu energía me llenó, tu energía me alimentó para poder seguir. El gran secreto. ¿Qué es un actor? ¿qué es un artista del escenario? Sino un vampiro, somos vampiros energéticos. Entonces también ahí hay una respuesta a ciertas cosas de porque estamos de este lado, ¿no? que nos gustan los vampiros, todo, sí, pero curiosamente todos los actores escénicos, músicos, danzantes, actores; que necesitamos la atención aquí somos vampiros energéticos, nos alimentamos de esa, de esa energía, de ese aplauso para seguir adelante… ¿eh? Es un vampiro blanco a final de cuentas porque bueno es, es para bien ¿no? del espectáculo.

KM: Ahora que mencionas el Circo Volador, ¿en alguna de las presentaciones ya sea como Bufón o como DarkClown, ¿hubo algún momento en el que miraras a alguien del público y que su expresión te hiciera… a ti como personaje sentir algo... No, no como lo que ahorita decías de la energía, sino que te… en ese momento te dieras cuenta: ¿esto es lo que tengo que seguir haciendo?

BK: Si, Si…

KM: ¿Cuéntame cómo fue?

BK: Si, mira con el DarkClown, fue en el circo volador… no me acuerdo si fue en el Heavy Metal Circus o en uno de los otros eventos que hubo, pero si hubo una vez una… eh… ¡bueno! no creo que sea machista el comentario eh… porque fue una… es que ni siquiera fue una mujer, era una chavita, o sea, yo… yo creo que yo le doy 16, 17 años. Y yo creo que apenas estaba entrando en el mundo gótico y apenas la estaban llevando, y ahí en la rueda… ah, porque.. este es… este, no fue… no fue en el escenario principal del Circo Volador, sino fue en el lobby, pero ahí hicimos rueda, hicimos arena para tener al público así cerca… pues cuando yo estaba haciendo varios números, había hecho uno, luego había hecho otro y luego había hecho otro, en una de esas volteo, y veo a esta chavita, pero con un rostro de (OAW) la traducción es, ¡puta madre! o sea, ¡este mundo es nuevo!, ¡esto…! ¿qué es esto?… ¡esto es fantástico! ésa fue su expresión, o sea… ¡ah, mira! Ja, ja.. cómo le funcionan los ojos a tal nivel, que a mí que me estremeció o sea yo la ví y dije guau, entonces no, no… en ese momento y hasta la fecha lo… lo sentí por mí, porque no que dije: “Ah, qué chingón, yo la hice… ¡no!, o sea, yo lo vi, dije: ¡Qué chingón que la chava está descubriendo todo esto!, te lo juro que nunca pensé en “Soy el más chingón, mira lo que…” ¡no! o sea yo lo que pensé fue ¡qué padre! o sea, qué chingón que la que la chavita está empezando, que está descubriendo esto y lo está de una manera impresionante, y su rostro fue… eh bueno, esa imagen de ver a una niña, a la mejor, cuando entra, no sé; una niña cuando entra a un mundo maravilloso de paz, de todo eso, eso que toda la… la… la gente tiene en mente, ¿no? Esa expresión es la que… la que… llamémosle una Alicia en el país de las maravillas ¿no? o sea, entrar y… pero estar fascinada así, me super impacto y me estremeció, o sea, sí me estremeció... la vi y dije: “qué padre, que yo soy parte de esto que le estamos dando a la chavita, ¿no? Yo te lo juro que nunca dije: “Ay, sí, yo no sé” dije ¡qué padre, que... que somos, que esto lo estamos dando. Ya una vez que ya tocó esto la niña ya de aquí a leer clásicos y se va a volver una persona inteligente ¿no? Eso fue, fue la que más más este grabada se me quedó.

Circo Volador, donde Bela conserva una experiencia de transformación, asombro y fascinación.

BK:Y con el bufón… más que nada, bufones en los eventos medievales.

El festival medieval y todo eso, mira, sí, te voy a ser sincero, ahí, al contrario, está buscando él lo… las expresiones de la gente para de ahí partir, si ve que alguien está haciendo cierta, que ahora va con él y lo utiliza, dice, ahora es mío, ahora, ahora… con el mismo Güey, porque tu traes la energía, tú traes todo. Y siempre veo a alguien que esté o o muy apenado o o así de que [nooo] Pero siempre es más expresivo. El bufón lo anda buscando, no le haces sentir nada, sino le dice: “ven, ayúdame, sé parte de esto porque todos tenemos un bufón, todos tenemos un payaso, todos tenemos esa alma graciosa adentro” y hay que saberlo explotarm hay que sab… y hay que dejar de salir también, cuando se pueda ¿no? no tenemos por qué todo el tiempo ser emos… ja, ja, ja… Todo el tiempo ser -_- ¡noo! hay parte de risa y lo has visto con el DarkClown ¿no?, ¿por qué no sacarte la risa? Y luego la música, que un uso que me ayuda mucho a llevarte en ese sentimiento. Es algo muy importante para mí. Eso sí, yo no te pongo música como todos los demás que es aaa nada más ponla para… ¡no! mi música es orgánica; yo tengo que ver que la pieza me sirva en el ritmo, me sirva en mis tiempos, me sirva en el sentimiento para lo que quiero expresar; si eso no me sirve la quito… no tienes idea…. cuando me pongo a editar música. Me he aventado… mira en horas, no sé, pero a veces empiezo en la mañana y… pues tengo que hacer pausa porque salgo a hacer algo para distraerme, o bueno, mis múltiples obligaciones que todos tenemos ¿no? Y regresar… me he tardado a veces 3, 4 días, nooo, 5 días en editar una pieza de 15 minutos, porque la quiero exacta, la quiero precisa. Y es que aquí yo voy a hacer esto, aquí voy a poner esto que voy a poner eso, entonces yo hago que mi música sea orgánica, no nada más de fondo, qué es lo contrario a que la… a lo que hacen todos los demás…

KM: Lo que se encuentran ahí para que haga ruido...

BK: Y esos son uno de los principales errores de los circos. Hoy en general y más de esos supuestos círculos de no, no, que pues nada más ponen ahí, pero no es música orgánica, no, no tiene nada que ver con el artista, con el personaje, con el número de nada, porque ah, mira, está chida y tengo tristemente tengo muchísimos compañeros que así trabajan. No los critico, ya nada más digo, bueno, pues es su forma de trabajar ya mejor no los veo para no ensuciar mi mente de… poderles decir algo ¿no? son compañeros, merecen respeto, ja, ja… nada más me volteo ¿verdad? Pero sí, la mayoría de mis compañeros no, no lo utiliza orgánicamente, usan música de fondo.

KM: El Bufón tiene la habilidad de la locura cuerda... ¿Qué tan difícil para ti es regresar al mundo de los cuerdos después de haber pasado horas siendo el espejo de la sombra de los demás?

BK: Ay, no, sss… no me hagas llorar, es horrible, es horrible, es horrible. Mira.. la frase, es preferible ser un loco en un mundo de cuerdos que un cuerdo en un mundo de locos es más que nada aplicable. Eh… en los festivales medievales, empezamos desde las 9:00 de la mañana, acabamos a las 8:00 en el espectáculo, pero al ser el bufón en la villa, pues… y luego son los campamentos y todo eso; me aviento 24 horas, yo vivo el sueño, estar viviendo con el bufón, ¿por qué? porque puedo ser el bufón durante todo ese tiempo...

Un silencio de remembranza nos invadió y Bela retomó su reflexión

BK: Regresar a la realidad, ja, ja… es horrible porque… no puedes hacer nada. Y te digo, el bufón me encanta, porque se burla de… él se burla de la gente enfrente ¿sí? É les dice sus cosas. Imagínate que no se la puedes decir ya cuando estás acá abajo estás viendo y tú dices […] ja, ja… como que sí está el bufón para decirle esas cosas. Porque es certero el Bufón y sus comentarios porque dice la verdad, ese güey sí dice la verdad, y lo que ve es... El cínico por excelencia. En… dentro de la filosofía del cinismo ¿no? Este, todo lo que implica la filosofía del cinismo y todo esto, él es el epítome ¿no? porque lo puede hacer, o sea, los otros cínicos, pues nada más lo piensan o hacen unas… pero el bufón lo llega a hacer, el bufón lo llega a señalar, llega a decir, es el más grande de los cínicos ¿no? A tal nivel es su cinismo… qué bueno, no tiene miedo de las consecuencias ¿no? Y la historia está para demostrarlo, hubo… hubo bufones que con tal de servir a la locura… ésa es la palabra, porque no me acuerdo si fue Gibrán Javier el que lo escribió, pero servir a la locura a tal nivel que un Bufón dijo, o sea, me mandó matar el rey, me van a decapitar, me van a matar, pero no me da miedo porque yo le serví a i amo supremo que es la locura. Entonces dar tu vida por la locura en un Bufón, es la base. Por eso es que muchos cuando me dicen Ach son Bufones... [niega con la cabeza y una expresión lógica] Arlequín, malabarista saltimbanqui, si quieres o si quieres todavía… este... Juglar, ¿no? juglar. Pero Bufón de corte no. No, Bufón de corte, va a dar la vida por la locura. O sea si… si para este güey se le hace gra… así es su nivel ¿eh? así es su nivel… si para él se le hace gracioso violar a una… a una mesera, una sirvienta en medio de la corte, porque a todos les cae mal, esa sirvienta… ah, es que me cae mal, entonces el Bufón dice ¡meh! y la viola y la humilla enfrente de todos y todos se burlan de ella y todos se ríen y después se dan cuenta que pues es algo malo, ¿no? pero es una, él lo hace. No, este güey no tiene… no tiene miramientos. ¡Uhm! En esta época ya… ya algo que desgraciadamente se llama leyes, ja, ja que ta te lo prohíben hacer, entonces ya piensas.. mmm. ya no piensas en el Bufón, ya piensas en el actor que hace al Bufón. Sí, porque si fuera el puro bufón, antes sí era

KM: Sí, tenía el permiso del rey de hacer de todo

BK: Te digo los de corte, los de calle… no… los de calle tienen que andar con cuidado, hacían una locura y tenían que desaparecer, porque si no… Ah, pues mira el último Bufón español, el último buzón español hizo su bufonada. A ver si me acuerdo… era enano, un poquito jorobado. Era el mejor de la corte, ¿no? O sea, tenía una mansión impresionante y en España sabes que pues si ganaban bien. Un día, regresando de trabajar ¿no? entró a su casa y pues…. lo que sea, ¿no? al final digo yo, soy súper alumno del Marqués de Sade, entonces... él entra y descubre a su esposa siéndole infiel ¿no? Y se enoja... y pues dices, bueno güey, no debiste de haberte enojado, eres Bufón, debes de ver la vida como es y decir: no güey, pues será lógico, no chingues, soy enano, ¿no? Mejor siéntate y disfruta, ¿no? o únete, o ve que fantasías puedes sacar ¿no? Ah, no, pues se enojó, se salió, este… hizo el pancho, ¿no? todo esto… los reta a este… a muerte y pues lo matan ¿no? Lo matan, nada más que en su lecho de muerte algo le dice… ahorita no me acuerdo, pero algo le dice a su esposa que fue su última bufonada ¿no? siendo.. este… de todas las puñaladas, la que más me dolió fue la que… algo así no me acuerdo. Pero todavía o sea, dicen que estaba muriendo… la gente, pues era un Bufón muy querido... entonces la gente misma del pueblo se acercó a la casa, pues a ver en qué podían ayudar y están… muchísima gente ahí, y la esposa llorando y pero pues acusándola el pueblo de: por tu culpa, por andarle... andarle siendo infiel, y que el güey todavía se avienta un chiste ¿no? Y está registrado, está registrado en la historia, en España, está registrado. Entonces todavía en su lecho de muerte, soltar un chiste... ¡ése es el Bufón! Ja, ja No está… yo, yo yo sí, o sea, tengo que soltar algo antes de morir, o sea, yo sí, sí tengo el arma de comedia, sí, tengo muchas cosas, pero yo creo que sí soltaría una frase graciosa para que la gente no llore, sino que digan ah, hay que chupar, ponte a echar cotorreo; ya estoy descansando ya.

El equipo técnico había dado lo mejor de sí, pero finalmente, su luz se extinguió, sin embargo; la energía de nuestra mesa en el segundo piso del Palacio seguía palpitando, vibrando eléctricamente. El equipo no volvió a encenderse, fue casi como si el magnetismo de la charla hubiera drenado por completo la energía del aparato. La grabación se detuvo ahí, sin embargo, la conversación no. En la penumbra del Palacio y, despojándonos de la formalidad del registro, continuamos tejiendo historias entre ecos y susurros, aceptamos que la tecnología es finita pero no así la memoria.

El resto de respuestas, han sido recibidas desde su libertad, desde su propio espacio, con su propio ritmo y en la más exquisita de sus voces, su voz real.

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KM: Bueno, hablamos de Tu trayectoria y me quedé pensando en que tú, más que un espectador o aprendiz, ha sido un arquitecto de todo esto, de sus 3 facetas como BelaClown, DarkClown y el Bufón. ¿Que sientes que le has inyectado la escena gótica de la Ciudad de México que le hace diferente a cualquier otro mundo artístico?

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BK: Pues mira, bueno, ¿qué siento yo que le he inyectado? Pues mira, en la Ciudad de México, yo creo que lo que inyectado que lo hace diferente es profesionalismo, porque yo cuando llegué a hacer los primeros eventos los hicimos en el Circo Volador, haciendo performance. Y conocí a otro director, Armando Ayala, que era el director de Teatro Negro ahí en el Circo Volador. También hacía teatro, pero todos lo hacían por gusto. Nadie se dedicaba al 100% profesionalmente, de hecho, los que lo integraban, pues eran entusiastas en su mayoría, pero sí había gente que había tomado talleres, había tomado clases y había estado en alguna manera en, en.. este en contacto con el teatro, ¿no? entonces, eh… cuando llego yo pues ya llego en… en un plan profesional porque ya me dedico, ya cobro, yo, pues muchos dicen que yo precisamente el cobrar ya te marca que es profesional porque ya estás cobrando por trabajo; y… y al llegar ahí lo hice este ya en un punto profesional, trabajando con gente amateur, pero después llegué a Infernalia, donde Mario Cruz me abrió las puertas, y este… igual, igual Mario era muy entusiasta, muy, muy este…muy cercano al teatro…y, había hecho algo de teatro en la escuela y… en su paso escolar. Entonces, cuando llego yo, bueno, pues ya… ya es un asunto un poco más más profesional y marca un ya… un profesionalismo mucho más certero, ¿no? Y que diferencíe de los demás… pues yo creo que es eso, ¿no? el compromiso, el profesionalismo… eh… no digo que yo sea mejor. Para nada, pero sí, por lo menos soy el único que… que yo sepa, soy el único profesional con estudios y bases escolares que valgan ¿no? vengo de la Nacional de Teatro, un rato en el CUT, en el CNA, entonces. ¿Marca ese asunto, ¿no? Y entonces ya me empieza la gente a tomar más en cuenta y con el tiempo, pues bueno, yo ya me alejé, por te digo que… me dediqué a otra a otra rama, porque me absorbió más. Entonces me alejé. Y ya hace poco que me volvieron a recuperar, que empezamos a hacer sí, eventos góticos, pero más que nada infundados hacia él… hacia los asesinos seriales y más abierto al público, no, no exclusivamente a la Comunidad. Y cuando lo abrimos, pues me doy cuenta que igual… sigo siendo los únicos profesionales 100% gótico ok porque hay muchos montajes de terror, hay muchas obras de teatro, de misterio, de asesinos hecho por profesionales, sí, pero que no pertenecen al lado gótico, o sea no, no, no, juntan su profesión con su vida como yo ¿va? yo creo que yo soy el único con ese nivel hasta ahorita, no sé si hay alguien más que haya, me imagino que sí, ya hay alguien más que haya terminado su carrera y qué está haciendo eventos góticos, pero ahorita no ha sonado y en su momento, válgame yo soné, no vuelvo a decir no porque sea el mejor sino porque hicimos escuela, estuvimos ahí dándole hicimos escuela.

Yo creo que es eso. No creo… en un plano artístico, no creo, porque más bien yo basé y bajé muchísimas cosas de otros actores para las interpretaciones. Bueno, de ahí mi nombre, ‘¿no? de Bela Lugosi, el primer vampiro serio en cine hablado, en cine parlado ¿no? porque antes había estado Nosferatu Vampyr este válgame, pero, él es el primero que marca como que las pautas de actuación de un vampiro; después ya siguieron muchos más entre ellos Germán Robles, que siguen totalmente la línea de Bela Lugosi. Y en los 80’s llega otro actor que da otro cambio que es Klaus Kinski, ¿no? en su Nosferatu, da también otra pauta para interpretar a un no muerto. Y, de hecho, pues el mismo Tom Cruie tiene esa escuela, ¿no? de Klaus Kinski y de Bela Lugosi sobre la actuación y de ahí combinándose ese vampiro clásico ¿no? con la modernidad de Lestat, el marca también una nueva pauta, entonces este sí, porque la verdad este Brad Pitt no, ja, ja, ja, no; el que marca una nueva pauta en cuanto a actuación, en cuanto a vampiros por el personaje de Lestat es Tom Cruise ¿no?

Entonces yo creo que no, yo no, no diría que yo haya aportado algo así artístico porque, mis bases son muy clásicas y sobre esa línea me fui; ahora si hay algo realmente en lo que yo haya marcado o hecho una diferencia, no me he dado cuenta, no sé cuál sea y de hecho yo sería el menos indicado en decirlo tendría que hacer público que me haya visto desde hace años, y sí lo hay y que ellos hayan visto… ellos, yo creo que son los que realmente podrían contestar, el público podría contestar qué es lo que yo haya aportado ¿no? la verdad no, yo no me doy cuenta, no, no sé, yo hasta ahorita no creo que haya aportado algo más que el profesionalismo. Pero el público yo creo que es el que diría qué onda con eso ¿no? si aporte algo o muy profesional, pero no aporte nada ¿ok?

Capitán Spaulding por Bela Kinsky como actor escénico. @BelaKinsky

KM: Existe ese mito en de que el artista que hace reír siempre está solo, pero tú tienes ese refugio. Si te sientes cómodo compartiendo cómo es ese momento, cuando se apagan las luces y te quitas el maquillaje, ¿quién o qué es lo que acompaña a Bela Kinsky para mantener los pies en la Tierra?

BK: Para empezar es… es … lo voy a confesar, ningún actor yo creo que lo ha hablado tan abiertamente o los que lo han hablado, sus entrevistas a lo mejor no han trascendido o la gente no le ha puesto atención. No sé si algún actor, no me acuerdo ahorita si alguno se haya sincerado pero es el síndrome de Janis Joplin ¿no? una vez que te toca el arte decía Get, ya te amolaste, o sea ya… ya, ya tocaste y el infierno en el buen sentido ¿no? es imposible abandonarlo, entonces todo el tiempo quieres estar ahí subido; en mi caso en cuanto se apagan las luces y se va el personaje… yo en lo personal soy de la escuela Stanislavski no digamos propiamente del actor del método, porque lo clasifican y lo encasillan muy feo; sí por supuesto tengo… tengo los estudios del método actoral, del método de Stanislavski, pero o sea lo que se puede decir un actor del método pero, yo hace tiempo que terminando de actuar como actor; no me… no me gusta salir ya a recibir aplausos, lo que quiero yo es dejar conciencia o sentimientos en el público y que el público se quedé meditando, no me interesa el aplauso; sin embargo, en el Clown pues de eso vive, vuelvo a repetir es un es un vampiro energía ¿no? vive de los aplausos, entonces busca los aplausos; en ese sentido cuando termina su actuación el Clown, no se va el Clown hasta que me quito la nariz, me puedo quitar el maquillaje y todo pero hasta que me quito la nariz es cuando realmente se va, o sea que me acompaña todavía un buen rato después de… después de terminar una actuación, porque está asimilando y se está llenando de esos aplausos, de esa energía y termino… se apagan las luces y todo… y termino con muchísima energía, termino con muchísima hambre… este quiero seguir actuando, quiero seguir haciendo cosas; así mi cuerpo ya esté agotado, mi ánimo sigue arriba; pero ya no se puede, ja, ja, ja… no se puede, entonces hasta donde puedo lo mantengo y en cuanto me quito la nariz ¿ajá? me doy… volteó a ver qué fue lo que hice y lo primero que hago para mantener los pies en la Tierra es quitarme los aplausos… ya lo aplaudieron, aplaudieron al personaje ya salí yo ya me llené, ya y todo eso; y ya cuando me quito la nariz, me quito los aplausos y comienzo a mi etapa de crítica. Yo no puedo mejorar, no puedo hacer las cosas cada vez mejor si no me autocritico; nos bendito sea no soy tan severo, sí llego a momentos en que sí me he regañado, me enojo; pero como en cada función es como magia, siempre hay algo nuevo que voy a… que voy a guardar; es algo que… que… tomo nota: ah hice esto, pasó esto ya y tomo nota y lo guardo, sí se me olvida, lo… este… en algún momento vuelve a aparecer, entonces lo apunto, lo bajo a apuntes ¿ajá? Ideas, conceptos, movimientos, algo que haya pasado que haya estado fuera de lo que ya tenía montado, o sea durante la improvisación y sobre eso trabajo, me hago crítica digo: “esto estuvo bien” pero, en lo que estuvo mal, empiezo a ver por qué estuvo mal, empiezo a trabajar sobre eso, pero enseguidita, o sea, después de quitarme la nariz es lo primero que hago… luego soy un poquito como… están hablando, estamos cotorreando pero al mismo tiempo mi mente está trabajando sobre eso, que qué hice, cómo lo hice lo que se llama abolición precisamente con Stanislavski: qué hice, cómo lo hice, por qué lo hice y mientras va pasando ese proceso; es ir regresando a la realidad porque entonces ya yo, yo estoy ya viendo por fuera a al Clown y ya lo estoy corrigiendo y ya estoy viendo todo eso y eso poco a poco me va poniendo en la base ¿no? en regresarme al mundo. Cuando como actor, en alguna obra termino de golpe; es más feo porque si ya no hay nada que criticar y a todo salió porque el sobre una línea ya está súper marcado y tal vez una pequeña autocrítica, pero por lo regular nota… como no tarda en quitarse el personaje, uno salta luego luego; pues es ahí donde está lo feo, regresas a tu casa, este… antes pues no sé cuando yo estaba solo, físicamente cuando yo estaba solo, pues era glorioso, ja, ja… porque yo llegaba a festejar, yo llegaba a hacerme un ritual de autocomplacencia ¿no? decir ‘ah que bien me siento’, ‘hoy quiero cenar esto’, ‘hoy me quiero preparar esto’, ‘voy a ver a una película’, yo llegaba a mi departamento así ¿no? pero el antes y después, el estar con mi familia; ahora estar este también por acá que… pues tampoco estoy tan bien en mi vida personal… no estoy tan tan tan tan bien, que tengo más responsabilidades, más obligaciones, que gustos, que ganancias o que premios, ¿no? se siente muy gacho eso de y salir del escenario, con miles de aplausos llegar a tu casa y pues eres un don nadie ¿no? Antes con mi mamá, con mi papá, pues era x ¿no? y ahora pues este también, o sea en que… en mi casa no me festejan que me vaya bien, entonces este… sí es una parte de estar solo pero, pasa el tiempo y ya no es tan doloroso, como ya ni Janice Joplin, por eso te digo; es el síndrome de Janice Joplin, porque ella pues terminaba sus conciertos, todo el mundo la amaba, todo el mundo le aplaudía, pero llegaba a su casa y estaba completamente sola; yo me fui acostumbrando a estar solo primero, este… anímicamente ¿ajá? mientras estaba rodeado de gente, entonces cuando viví solo descubrí que solo, me sentía mucho mejor, solo físicamente y cuando estoy con mi compañía pues bueno, ahí sí.. este sí… pues es la es la misma bronca ¿no? este y si, mis hijos ahorita están chiquitos; pues no saben qué onda pero, cuando me ven trabajar cuando me han visto a trabajar y eso, me aplauden y me hablan muy padre, pero nada más; nadie más… entonces ahorita digamos tan tan tan tan tan solo no, no llegó a estar, no he llegado a estar; pero no me hace daño ya, ya eso llegar a mi casa y anímicamente estar solo, mis triunfos son míos, este… nadie quiere compartirlos conmigo ¿no? nadie los festeja… hace años sí tuve una a una pareja, una novia que extraño bastante que hijo… como… ella sí me festejaba y me aplaudía todos mis logros ¿no? terminábamos y me admiraba… eso era muy chido ¿no? pero desgraciadamente acabó el asunto y este… y ya no, ya no he vuelto a sentir eso pero, realmente no… no es muy pesado pero gracias a ese proceso de autocrítica y de superación voy pisando la realidad y ya no es tan doloroso ni tan feo ¿no? el estar solo.

Rueda de CYR, rueda alemana por DarkClown de @BelaKinky

KM: Sabes que también… también me quedé muy picada con eso de que ya tienes pensado que vas a decir algo antes de que el telón caiga para siempre. Y no puedo evitar tener curiosidad. ¿Si hoy fuera esa última función, cuál es esa verdad que le susurrarías al mundo? Y me da mucha curiosidad, ¿quién lo diría? ¿Sería el DarkClown con su fuego, el bufón o el hombre que conocí en que daría ese último mensaje?

BK: Pues esa de… que cuando caiga el telón definitivamente cuando sea la, la… la última vez pues no, la verdad no la tengo o sea yo sé que va a llegar en su momento, o sea sé que la última palabra va a llegar, en conjunto con tanta experiencia en la vida ¿no? ya no digamos en el profesional, no, hablemos en general ¿no? en general que he aprendido de la vida; esa última verdad yo creo que la marcará… yo no me siento viejo para nada, este… yo voy a seguir hasta que… no, aunque el cuerpo esté paralítico yo voy a seguir actuando, o sea no sé cómo le haré pero le haré, pero el último momento yo creo que será eso lo que… lo que… la suma… la suma de toda mi experiencia, la suma de todas mi experiencia serán esas últimas palabras porque lo han hecho todos los artistas, todos: músicos, escritores, todos, pero lo han hecho ya en la recta final ¿no? en la recta final es cuando… cuando cuentan… el caso de Jim Morrison es increíble porque muchos no lo han visto pero, esas últimas palabras que… que suelta hoy en el disco de An American Prayer, que es el disco que graba y que no… está en post - producción cuando él muere, o sea no sale el disco mientras él está vivo; una vez que él muere el disco sale, es un disco póstumo y ahí vienen varias verdades que él tiene ¿no? de la suma de lo que él ha vivido, lo que la ha sufrido, entonces este… si yo... yo creo que no... no sabría ahorita realmente ahorita, ahorita, ahorita... yo ahorita en este momento, pues yo podría decir… que la gente no abandone la fantasía, porque todo esto, todo lo gótico, o sea todo lo que sean los seres fantásticos; pues es eso, es fantasía ¿no? y la fantasía es lo que nutre a al ser humano, gracias a la fantasía de alcanzar a los dioses se construyeron las pirámides, a la fantasía de adorar a los dioses se crearon los templos, por la fantasía de viajar hasta eso ¿no? hasta de viajar hacia las regiones frías se crearon ropajes únicos ¿no? todo fue naciendo por ese ímpetu de la humanidad y ese ímpetu es la fantasía, el buscar más allá hay un tratado de la fantasía de Tolken y te recomiendo que lo leas, es un tratado sobre la fantasía, sobre los cuentos de hadas, así se llama: tratados de los cuentos de hadas, en donde te explica por qué… bueno… en el cuento de hadas también entra el vampiro, el hombre lobo, la bruja… porque son seres fantásticos; y yo creo que esa es la verdad, la verdad es que la gente no abandone la fantasía, te hablan de que no dejes al niño, de que veas al mundo, descubras nuevas cosas… todo eso se resume con: no abandones la fantasía ¿no? ten la fantasía siempre presente y en todos los ámbitos ¿no? en los ámbitos de creatividad, en los ámbitos… hasta del trabajo el ir caminando en la calle y válgame más que nada como, como seres carnales que somos y como te había dicho, como realmente lo marca el mismo marqués de sade, no negarte a tu cuerpo ¿no? y si esas fantasías también van a este al plano físico y más en el plano sexual, pues qué mejor que cumplir las fantasías porque, vida nada más tienes una… o sea, es lo que la gente luego no alcanza a comprender ¿no? ¡hombre! te repito, es mejor arrepentirse de lo que hiciste que arrepentirte de lo que no hiciste, entonces cumplir esas fantasías ¡por supuesto! siempre y cuando sean consensuadas y no hagan absolutamente daño a nadie, ¿no? o sea, alguien que pueda tener la fantasía de violar pues bueno, puede conseguir una a una pareja que tenga la fantasía ¿no? entonces ya es consensuado y ya es una fantasía digamos ¿no? aun así es un plano peligroso ¿no? pero sí, esas fantasías en las que tú quieras hacer lo que sea para satisfacerte emocional, físicamente, pero por supuesto sin hacerle daño absolutamente a nadie ¿no? que sea solamente para ti yo creo que por ahí sería el asunto.

DarkClown, la esencia misma del abismo sube a la superficie para mostrarnos la senda de las sombras. @BelaKinsky

KM: Pues agradeciéndote la confianza de haberme contado lo que viviste de niño y que de verdad me llegó al alma; si pudieras desprenderte de la piel tan fácil como del maquillaje ¿qué forma y que color tendría ese ser de sombras que te habita hoy? ¿qué es lo que realmente vive ahí dentro detrás de todo el espectáculo?

BK: Híjole, está difícil… está difícil esa. ¿qué forma? Pues yo creo que… por dentro me siento como una supernova que puede alumbrar, que puede llevar luz hacia varios lados. Parte de lo gótico es buscar la luz en la oscuridad, ésa es la parte poética ¿no? muchos no lo saben… pero... no se han puesto a contemplar este asunto, y ya varios escritores lo han puesto; el pertenecer a la oscuridad, a lo gótico, a lo oscuro, a lo tenebroso es precisamente para buscar una luz, yo siento que soy como… me siento por dentro como esa luz, porque es… estoy lleno de colores, eh… muchos pueden decir no, yo soy negro y mi manto… pues tal vez como persona podría ser, pero mi parte artística si influye mucho en mi persona también, digo, mi persona más bien me influyó para ser artista escénico, yo siento que soy una paleta de colores ¿no?, lo que se necesita en el momento, eso tomo. El payaso normal pues le encanta ver reír a los niños, le super encanta ver a los adultos comportarse como niños, reírse como niños, disfrutar como niños… y con los demás personajes es llevarles ese razonamiento, esa luz, de decir mira… el mundo no es bonito, como decíamos hace tiempo, el mundo no es como lo pintaba Liverpool, con puerquitos rosas con alitas, no, no es así el mundo el mundo es horrible, entonces como dice Lewis Carrol en Alicia en el país de las maravillas: “En este mundo nada tiene sentido, a menos que tu se lo des” Tú tienes que darle sentido a tu vida, a tu trabajo, a tu movimiento, a tu ser, le tienes que dar ese sentido… yo soy totalmente una paleta de colores y mi forma yo creo que es una super nova que quiere alumbrar todo, quiere alumbrar todo, pero pues ya sabemos como se comporta el cosmos y no puede alumbrar todo, ja, ja, ja ¿no? cuando hay una supernova no ilumina todo el universo, ilumina una cierta parte ¿no? del universo, una galaxia… de hecho no sale de ahí, puedes ver el destello a lo mejor desde otra galaxia pero no te ilumina, entonces, es tratar de iluminar lo más que se pueda a la gente con la fantasía, con el razonamiento en algunos casos, con el sentido común… yo creo que esa sería mi forma y el color… este color… supernova pues es color blanco, pero es la combinación de toda esta paleta de colores ¿no? yo creo que sería así, no creo yo que sea un vampiro que quiere.. no sé… algo así… no… hace tiempo sí, cuando yo comencé en esto, inundándome con novelas e inundándome en el mundo gótico pues si, si, por supuesto, te sientes todo un ser, un ser de la noche ¿no? pero descubres dentro de la artisteada, está mal dicho pero bueno, descubres que como artista tienes muchos colores, muchos, muchos colores y los puedes vestir por dentro y sacarlos, aunque a veces mi vestuario sea… ayer precisamente el payaso normal, normal, normal, lo vestí completamente de negro con un saco rojo, o sea negro… pero por dentro… eso era por fuera ¿no? el traje negro, moño rojo, sombrero rojo, saco rojo pero por dentro… o sea, yo ayer vi a una función… dos funciones que di ayer… pues fueron varios colores ¿no? el amarillo, el rojo, el blanco… poquito lo vi, ja, ja pero si vi un rojo, vi el verde muy loco, un verde así como que muy fosforescente… es conforme uno lo va viendo ¿no? no hace falta a uno drogarse, yo creo por eso no tomo yo drogas ¿no? ni marihuana ni ningún tipo de droga, tomo sí, pero tampoco como para emborracharme porque ya en mí mismo ambiente artístico te da eso, te da esa satisfacción y te lleva por esos mundos. Yo creo que esa sería mi forma y color.

Descubre la riqueza y versatilidad de Bela Kinsky consultando su trayectoria como actor escénico. @BelaKinsky.Actor.Fanpage

KM: Para cerrar tengo una última pregunta y es una que me nació después de conocer al hombre detrás de la máscara. Se dice que el bufón es el único que puede decirle la verdad al rey sin ser castigado, que es lo que comentábamos con el caso de los bufones de la corte. Ahora bien, si tu fueras el bufón de la humanidad entera y tuvieras un solo segundo de atención absoluta ¿Cuál es la herida más hermosa que le has encontrado a la vida y que nos invitarías a todos a disfrutar?

BK: Pues la última pregunta si es mucho más fácil. Como bufón, como crítico... y sí, es el bufón el que suelta las verdades, como bufón, si tuviera un solo segundo en el que toda la humanidad pudiera escuchar... pero no basta con eso ¿no? Yo siento que no nada más es escuchar porque te escuchan y 'ah, sí...' sino que realmente te escucharan con sentido común ¿no? con inteligencia, con sentido común, con realmente escucharte, no nada más oírte; realmente escucharte, o sea, que realmente estuvieran esperando un consejo, una crítica mía, una sentencia mía ¿ajá? sí, es muy fácil y es única, yo creo que mi grito sería: ¡Vive, carajo! vive... La vida a veces nos parece muy larga cuando estamos de los 18 años, 17 que ya tenemos esa conciencia y que ya vamos entrando y que el mundo laboral y nos movemos por aquí y por allá hasta los 40 años y nos vamos dando cuenta que somos inmortales ¿no? no nos va a pasar nada, y muchas veces desperdiciamos supuestamente, pero cuando volteas te das cuenta que viviste ¿no? que... todo eso que viviste ¿ajá? es importante que lo hayas gozado... que lo hayas gozado porque después de los 40 vienen los recuerdos y mucha gente se queda en eso, en 'ah, es que cuando yo era joven hice esto' y yo no, yo lo sigo fabricando ¿no? digo si pues de joven hice esto, pero ahorita estoy haciendo esto... y cada cosa que hago la trato de vivir... y tomo totalmente la frase de Anne Rice... emh... Lestat; cuando Lestat dice que observes el mundo con ojos de vampiro ¿no? ver como florece una rosa, cómo el viento mueve los árboles, disfrutar el mismo viento, ver el cielo, sus diferentes colores y tonalidades, disfrutar a la misma gente ¿no? con sus enojos, con sus alegrías, con sus sonrisas... ay, con sus torpezas... disfrutarlas, pero que también ellas las disfruten ¿no? y con esa autocrítica la misma gente diga 'pues yo hago esto y estoy haciéndolo, pero lo estoy haciendo bien, lo estoy sintiendo bien, pero sea lo que sea... ¡que vivan! y muchos, muchos, muchos  filósofos, escritores, actores... muchísimos grandes pensadores han dicho esa frase ¿no? y es cierta ¿no? No la entendemos hasta que alcanzamos cierta madurez pero, hay que escucharla desde niños, desde joven, disfruta, disfruta... vive la vida como si fuera el último día, porque no sabes qué va a pasar al rato, qué nos va a pasar mañana ¿no? ¡Disfrútalo carajo! disfrútala ¿no?

Sí, yo sé que hay momentos que a lo mejor te van a alcanzar, a lo mejor, desgraciadamente algunos peores, algunos... cosas muy feas, a otros algún problemilla ¿no? pero, son baches que nos vamos a topar todos ¿no? yo sé que muchos de esos problemas se pueden fabricar de traumas, pero se puede salir de esos traumas, se puede vivir, se puede salir ¿ajá? siempre y cuando tengas ese ímpetu de vivir, de decir, bueno, pues me pasó esta desgracia ¿no? y voy a hacer que pague por ejemplo, una persona ¿no? que te hizo algo... voy a ver que pague ella... que eso.. pero ya, ya me lastimó, ya, sí, pero la vida continúa ¿no? entonces ¡ay que seguir! así sea... la verdad es muy triste pero así es porque... aunque sea una muerte, que te hayan matado a alguien, que hayan asesinado, pues hay que tragar esa herida y hay que aprender a vivir con eso y vivir ¿no? Sí, yo sé, es muy, muy, muy difícil a lo mejor, no digo que sea... una tontería, ¡no! no, no, pero aún así... pues ellos... si te matan a algún familiar por ejemplo, pues como quiera ellos ya... están descansando, ya no están ¿ajá? tu eres el que te quedas, te quedas a sufrir.. dice una metáfora mexicana ¿no? que el... bueno, no es metáfora, es una frase... no me acuerdo si la leí con Juan Rulfo o con alguien mexicano, pero la frase era que... uno llora cuando muere un ser querido, pero no llora por él, sino lloramos por nosotros que nos quedamos aquí sin esa persona... entonces llora ¿no? si, pero continúa viviendo... y mi... sí, la última frase sería ¡vive carajo! ¡vive!.

Es la única oportunidad que tienes

DarkClown y los demás triates invitan al hedonismo consciente y a la resiliencia. @BelaKinsky

La charla ha terminado por el momento.

Se queda la sensación de haber hablado con varios hombres a la vez.

Bela Kinsky busca la inmortalidad en la memoria y quedan aún más preguntas que seguramente él puede desentrañar desde su honestidad.

Su manifestación como supernova, una explosión de colores que, antes de extinguirse, nos deja una orden tajante, casi un grito de guerra en pro de la resistencia y de nuestra propia humanidad: '¡Vive, carajo!'.

Su mayor truco además del fuego y la rueda alemana está en su capacidad de transformar la soledad en autodescubrimiento.

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